How do you eat a Universe?

How do you eat a Universe that contains 50k words + 2 podcasts + a new job + a website + a workshop + a writing mastery mentoring package? One bite of 1667 words at a time.

I have just released my Creative Space Mastery Podcasts in English and Brazilian Portuguese, with my new website: creativespacemastery.com

Somehow, I have also completed the Nanowrimo.org writing marathon, writing fifty thousand words in November.

Finally, I started at a new job. How? I asked myself. It’s a focus strategy, where I prioritised the tasks to secure the new job, got the words for the day (1667 words per day), got through a couple of tasks for the podcasts each day. Following inspiration, always. A phrase from one of the books from my collection of mini books is at the bottom of the principle I follow:

“Sit down to write what you have thought, and not to think what you shall write.”

William Cobbett

I use it and expand it… where I follow inspiration for guidance rather than trying to force its hand.

This year was manic-depressive, the old word for bipolar. It was fret with highs and lows, with moments of ecstatic joy, such as my sister and brother-in-law’s wedding, travelling with my parents, and having time for my creativity with a maturity to use it, as I didn’t have in 2010 when I took a sabbatical year for writing (back then, my time was filled with anxiety, while this year was full of joy). On the other hand, I call this year bipolar because if I had some great moments I also had the death of important people around me, uncertainty, dejection and other challenges.

This year, on one of the many occasions when I didn’t get a job, I also decided to stop the suffering and instead of working harder, I decided to work lighter. I concluded that if I spent my savings and finished with no job and just stress to amount for the time I had spent, it wasn’t worth it. But if I had advanced my creative projects, I would have spent it well.

From then on, I would spend half a day job searching and the rest of the day, creating. For guidance, the very next day, I walked the twelve kilometres of the Narrabeen Lagoon by myself, meditating on what was the starting point for my creative projects, where my inspiration wished me to go. What did heart and logic say? 

They said that Point Zero was the Podcasts, they were my heart poured out. 

They were something that I had been working to create for a while, I had been to Toastmasters to learn more about public speaking, I had been writing the content, and they would kick start the other projects. As I walked, and danced by myself, around the lagoon, among cockatoos and ducks, trees, flowers, flies and bees, the plan was set. When I sat down that week, a one-day-workshop for Creative space mastery came out. Fully structured and organised. 

I follow inspiration, faithfully, so I gave it all my dedication and love and the ideas I had been compiling and throwing in a folder gained form, gained order, shape, movement and logic. It is beautiful to see a narrative “become”. And just like that I had the content perfectly set and organised for my podcasts. And as a bonus, a day-workshop was created.

When November came about, a flood of inspiration came through. I had the scripts for the first episodes of the podcasts ready, the content for the related website, and the book about creative writing that is in its second draft was the perfect material for the writing marathon.

It was easy from there. Full creative flow. Never have I experienced so much of it. When you go through a lot of rejection of your abilities and gifts it is easy to forget to see these gifts, these abilities. That’s why having psychological help is invaluable. 

I have 3 angels, I show up for support sessions I set and the help I need, and the people who help me showed me the gift of having a hiatus from work at the prime of one’s life. With gratitude in my heart, creative Muse was generous and this month, it is all being born at creativespacemastery.com.

Como você devora um Universo?

Como você devora um Universo que contém 50 mil palavras + 2 podcasts + um novo emprego + um site + um workshop + um programa de mentoria em conquista do espaço criativo? Com uma bocada de 1667 palavras de cada vez.


Acabei de lançar meus podcasts Creative Space Mastery em inglês e português, com meu novo site: creativespacemastery.com

De alguma forma, também concluí a maratona de escrita do Nanowrimo.org, escrevendo cinquenta mil palavras em novembro.

Finalmente, comecei em um novo emprego. Como? Me perguntei. É uma estratégia de foco, onde priorizei as tarefas para garantir o novo emprego, me dediquei à escrita das palavras para o dia (1667 palavras), e a completar alguns objetivos para os podcasts todos os dias. Seguindo a inspiração, sempre. Uma frase de um dos livros da minha coleção de mini livros está no âmago dos princípios que sigo:

“Senta para escrever o que você pensou, e não para pensar no que você vai escrever.”

William Cobbett

Eu o uso e o expando… onde sigo a inspiração para orientação, em vez de tentar forçar sua mão.

Este ano foi maníaco-depressivo, a antiga palavra para bipolar. Foi repleto de altos e baixos, com momentos de alegria extasiante, como o casamento de minha irmã e cunhado, viajar com meus pais e ter tempo para minha criatividade com uma maturidade para usá-la, como não tive em 2010 quando tirei um ano sabático para escrever (naquela época, meu tempo foi cheio de ansiedade, enquanto este ano foi cheio de alegria). Por outro lado, chamo este ano de bipolar porque, se tive alguns momentos maravilhosos, também enfrentei a morte de pessoas importantes ao meu redor, incertezas, desalento e outros desafios.

Neste ano, em uma das muitas ocasiões em que não consegui um emprego, também decidi parar de sofrer e, em vez de trabalhar mais, decidi trabalhar de forma mais leve. Concluí que se gastasse minhas economias e terminasse sem emprego e apenas com estresse para justificar o tempo que gastei, não teria valido a pena. Mas se eu tivesse avançado nos meus projetos criativos, teria sido tempo bem gasto.

A partir de então, passei a gastar metade do dia procurando emprego e o restante do dia, criando. Para me iluminar, no dia seguinte, caminhei os doze quilômetros da Lagoa Narrabeen sozinha, meditando sobre qual era o ponto de partida para meus projetos criativos, para onde minha inspiração desejava que eu fosse. O que diziam o coração e a lógica?

Eles disseram que o Ponto Zero era os Podcasts, eles eram meu coração se derramando. 

Eram algo que eu vinha trabalhando para criar há algum tempo, tinha ido ao Toastmasters para aprender mais sobre falar em público, estava escrevendo o conteúdo, e eles dariam início aos outros projetos. Enquanto eu caminhava, e dançava sozinha, ao redor da lagoa, entre cracatoas e patos, árvores, flores, moscas e abelhas, o plano se definiu. Quando me sentei para escrever naquela semana, um workshop de um dia para a Conquista do Espaço Criativo saiu. Totalmente estruturado e organizado.

Sigo a inspiração, fielmente, então dei a ela toda a minha dedicação e amor, e as ideias que eu vinha compilando e jogando em uma pasta ganharam forma, ordem, movimento e lógica. É lindo ver uma narrativa “virar“. E assim, o conteúdo ficou perfeitamente definido e organizado para meus podcasts. E como bônus, um workshop de um dia foi criado.

Quando chegou novembro, uma enxurrada de inspiração veio. Eu tinha os roteiros dos primeiros episódios dos podcasts prontos, o conteúdo para o site relacionado, e o livro sobre escrita criativa que está em seu segundo rascunho era o material perfeito para a maratona de escrita.

Foi fácil a partir daí. Fluxo criativo total. Nunca experimentei tanto disso. Quando você enfrenta muita rejeição de suas habilidades e dons, é fácil esquecer de ver esses dons, essas habilidades. É por isso que ter ajuda psicológica é inestimável.

Tenho 3 anjos, compareço às sessões e à ajuda de que preciso, e eles me mostraram o presente de ter um hiato do trabalho no auge da vida. Com gratidão no meu coração, a Musa Criativa foi generosa e neste mês, tudo está nascendo em creativespacemastery.com.

Creative Space Mastery Podcast in the making

I’m self-published and by no means known for my writing. I’m unemployed at the moment, waiting for the right employer to find the best project support officer they could find.

Meanwhile, I’m done suffering with the rejection emails both for the creative applications and the job applications. Instead, I’m praying the storyteller’s serenity prayer and following my inspiration. I’m splitting my time and doing what I do best: creating compelling narratives, funny moments, generating positive thoughts even through my cover letters and resumés.

I’m splitting my time between my job applications now, and my creative projects. And next will come a Podcast because there is one thing I have mastered:

A regular, productive, creative practice!

It doesn’t matter what I’m going through, how happy or sad, how anxious or depressed or how hyper and excited, which is equally distracting, I can produce good quality productive outcomes. I can also be creative both when I’m very busy at work, which I did when I was working full time and studying for my Masters of Creative Writing, and now that I have too much time on my hands (which sometimes can get people overwhelmed and they don’t know where to start)>

I developed a method, a framework, a process that people can follow to craft a recurring creative process and named it Creative Space Mastery.

Now, I’m in the process of developing my podcast about it! Watch this space!

The Dancing Bug’s Favourites

I’m recreating my old blogs from the Orble community that disappeared around 2013, taking all my writing with it.

I have just re-published a series of 46 blog posts under my “The Dancing Bug” category.

I’ve also re-plublished the 4 posts I had in the Bachateros Online Magazine.

From those here are some of my favourite articles, and the ones with thoughts I think have ideas that are still relevant and interesting.

The Dancing Bag – has a checklist for dancers for performances

How to Teach Amazing Dance Workshops

The Ballet Dancer’s Toe – An interesting fictional tale

My Clubbing Experience – another account about dancing freely

Sydney Bachata Festival 2009  – A new festival is coming up end of April 2023 – it still an incredible festival

Public Luv – what dancing should be about

Dance of Live – I read what I wrote then, still feel the same

It is a Couple Dance – important tips for Latin Dancers – Very Relevant still

Zouk in Rio – an account of dancing with feeling

Wizard’s Zouk – an account of dancing with no rules

The Dancing Bug the Virus & You – are you a dance addict?

From Orble to WordPress – Aussie Folly to Daily Adventures

Back in 2008 I created a blog at the the Australian Orble Community called Aussie Folly.

It was dedicated to writing about interesting happenings and cultural differences.

The Orble community disappeared suddenly a few years after I started writing, taking all the posts and content without notice.

One day it simply went offline.

I decided to move everything across to WordPress.

I was able to transfer the text, finding the images (or as close as I could) inside my old files, noting how many votes I had in Orble, the date and time they were published. I wanted to keep as close as I could from the original for historical data.

I’m keeping the new archive inside the category “Aussie Folly” in my Taniacreations.com website.

Here is a print-screen of the final statistics of the blog before it went awol:

14 Posts + 2 Comments +. 1,263 Votes

Forró para Todo Mundo

[Diálogos direto do salão]

‘O que que é isso, Zumba?’ Me pergunta o forrozeiro com um ar de indignação na cara.

Dou uma gargalhada. Esse parceiro de dança reclama de todas as músicas rápidas. Ele gosta das lentas, as de coração.

“Sofrência” é a palavra certa para esse sentimento, uma palavra que nem existe gramaticalmente, mas explica perfeitamente a alma Brasileira, o aperto no peito do velho sertão. Vem da seca, do nordeste, trazendo imagens de casais dançando no chão de terra, ao por do sol, levantando poeira, suando com alegria.

Vem de dançar a tristeza embora, de esquecer da fome, da sede, do desespero…

Sou tirada do devaneio por uma voz que me pergunta:

’Tá louca pra dançar né?’

É outro dançarino, um que gosta das músicas aceleradas, acho até que quanto mais melhor.

‘Como é que você sabe?’

‘Ué! Ta dançando sozinha!’

Eu nem tinha percebido, rio de mim mesma. Acho que estou sempre me mexendo sem nem notar, em lugares inapropriados até. Na balsa, em ônibus, estações, trens, enquanto caminho, patino, espero em filas, nas ruas. 

Não ligo muito, normalmente estou em outro mundo, dentro de alguma história, vendo dragões, sacerdotisas, homens com asas, ou pior, bem pior. Mas nesse exato momento estou um pouquinho embaraçada, um tantinho só.

Será que estava tão a fim de dançar que dava para ver do outro lado do salão? Ah, paciência, né? Estou sempre a fim de bailar. Minhas células têm desígnios próprios, dançar está em sua programação. No momento fico feliz de compartilhar meus passos, ao invés de ficar balangando sozinha.

Alguns dias depois, quando tenho chance de colocar a caneta no tablet, posso registrar a parte que mais quero escrever. É sobre o dançarino que não quer dançar as músicas lentas, os Xotes, como são as tais músicas chamadas. As canções com “sofrência”, uma palavra que foi esse dançarino que generosamente ma ofereceu.

Ele diz que só tem mais dois corações para gastar.

Quando vê minha “cara de interrogação” explica:

‘Já perdi muito coração nessa vida. Não tenho muito mais não para distribuir por aí. Dois no máximo! Xotes, eles quebram o coração da gente. Eu tenho que tomar cuidado, eu me dou todo, cara. De verdade. Então tenho uma política, xote não, só música rápida. O coração fica aqui protegido.’ Bate a mão no peito.

Esse é dos meus. Eu entendo, perfeitamente. Só que eu, euzinha, devo ter umas centenas de corações para distribuir. Dou o meu por aí o tempo todo.

Você está lá, tem química de dança e conexão, e você tem uma dança divina, desliza em união, a música, inspiradora, o perfume do parceiro te enfeitiçando, rosto no rosto, e os movimentos em sincronismo absoluto.

Eu digo:

‘Eu sei! Você tem essa dança perfeita, dá tudo o que tem, e o parceiro sai andando com o seu coração, você fica lá, cirurgia de peito aberto, o coração foi com o outro, você tá lá sangrando, sentindo as veias se desenrolando do seu corpo, saindo, seguindo a pessoa.’

Ele concorda e completa meu pensamento, a voz se afinando com o sentimento de afronta:

‘É! E eles saem andando, como se nada tivesse acontecido!’ A voz dele é quase um falsetto nesse momento.

“E você fica lá, sua vida totalmente transformada” fico pensando comigo mesma, e continuo em voz alta:

‘Algumas vezes você perde outros órgãos também, um rim, um fígado, pulmões, frequentemente. E vale dizer, uns órgãos íntimos estão sempre a perigo.’ Eu falo para meu amigo que não dança música lenta. Eu o entendo tão bem.

‘Sim, exatamente! Eu não posso mais fazer isso. Só tenho mais dois corações para dar nessa vida!’ Ele se repete. ‘Preciso guardar eles para a hora certa. Então só danço música rápida agora!’

Eu amo o dialogo, o ideal, o sentimento. Medito a respeito. Eu posso ter muitos corações para dar, mas cada um é inesquecível. Cada vez que acontece, é um momento especial e me mata um pouquinho por dentro. A pessoa acaba levando uma pequena parte de mim, para sempre, sem nem saber.

E eu sou deixada à deriva, fazendo de conta que estou inteira, sangrando no salão, Fico pensando o que acontece com eles, eu sempre fico me questionando…

Será que são só os escritores, os músicos, artistas, poetas, que sangram? E será que, às vezes, eu levo pedaço dos outros por aí?

Mas dentro desses vazios, me deixam esses momentos, essas experiências, esses focos de magnificência que ninguém jamais poderá me tirar. Se eles levaram meu coração sangrante, sem nem notar, eles são os pobres, e eu a mais rica da situação.

E isso é a vida, certo? Morrer e viver de pouquinho todo dia? Novas células, novos pensamentos, novos padrões, novas experiências, novas oportunidades? O que é velho morre, o que é novo nasce?

Por dentro, carrego Zouks, Bachatas, Salsas, Salsarrós, Bachatangos, Forrós, Lambadas, Kizombas, Ruedas, Cha-chas, até mesmo umas Gafieiras e Tangos de iniciante, que não se apagarão.

Esqueço nomes de parceiros, às vezes suas faces, mas as danças, as sensações, são inapagáveis.

Se um dia, na velhice, eu tiver uma daquelas doenças horrorosas que comem lembranças, dizem que a memória de longo prazo fica mais acurada. Que eu possa manter essas danças. E minha esperança é que uma delas me cause um ataque cardíaco quentíssimo e me deixe morrer a velhinha mais feliz do mundo!

Esse texto em inglês/ This same post in English: Forró for All

Leia um conto sobre dançar forró: Forró dos Quatro Elementos

#forromates #sydneyforrodance

Forró for All

[Dialogues from the dancefloor]

‘What is this? Zumba?’ The forró dancer asks me with an expression of indignation on his face.

I laugh heartily. This dance partner complains about all the fastest songs. He likes the slow songs. The heartfelt ones.

“Sofrência” is the appropriate word in Portuguese for this feeling, the literal translation would be “suffering” but the word doesn’t even exist grammatically in the Portuguese language, but it exist in the Brazilian, Old Country soul. Comes from the old, dry, drought-driven, centre of the “Sertão Brasileiro”; images of barefoot dancing on unpaved red earth comes to mind, during a sunset, hot, with dust rising as the couples sweat happily.

It comes from dancing your woes away, such as the hunger, the thirst, the hopelessness…

I am taken out of my reverie by a voice asking me:

‘You’re dying to dance, aren’t you?’

It’s another dancer, one who actually likes the fast songs, the faster the better, I think.

‘How do you know?’

‘You’re dancing on your own.’

I hadn’t noticed, I laugh at myself, I guess I do that, move without noticing. I think I do that in the most inappropriate places; on the ferry, on buses, trains, stations, while walking, roller blading, waiting on queues, or on the street. 

I don’t really care much, I’m usually in a dreamland, inside a story, seeing dragons, priestesses, winged men, or worse, much worse. But at this moment I’m slightly, just a little bit, embarrassed.

Was I so eager to dance that it was visible across the dancefloor? Ah well… I’m always eager to dance. My cells have designs of their own, dancing is in my programming. I’m happy for the chance to share my steps now, rather than ridiculously swaying on my own.

A few days after, when I’m ready to put pen to tablet, I get to register the piece I most want to write about. It’s one about the dancer who doesn’t do the slow ones, “xote” as the slow forró songs are called. Music with “Sofrência”… a word he was the one who generously offered it to me.

He says he only has two more hearts to spare. 

At my “question mark” face he explains:

‘I have lost my heart enough in this lifetime. I don’t have many of those left to give away. Two at most! Xotes, they are heartbreaking, I have to be careful, I give my everything. Truly. I give it all. So I have a policy. No Xotes. Only fast songs. Keep the hearts safe.’

He is one of mine, this one. I get it. I do. Except. I must have hundreds of hearts. I give mine away. ALL the time.

There you are, there is dancing chemistry and connection, and you have this blissful dance, you glide in unison, the music is inspiring, the scent of the partner is alluring, cheek to cheek and the movements are in absolute synchrony.

I tell him:

‘I know! You have this perfect dance, you give everything, then you walk away without your heart, open chest surgery, bleeding, the threads of your veins intertwined with the other person’s, you feel your veins being pulled out of you as the other person walks away. The veins unravelling from your chest, going with them.’

He agrees and he completes my thinking, his voice pitching high in affront:

‘YES! And they walk away as if nothing happened!’ His voice is a falsetto by then.

“You are there, life transformed.” I think to myself and continue:

‘Sometimes you are left without a few other organs too, a liver here, a kidney, lungs, often. And last but not least, some intimate organs are on the line.’ I tell my friend who does not do slow songs. I understand him so well.

‘Yes, very much so! I can’t do that, not anymore, I only have two more hearts to give away in this life.’ He repeats himself. ‘I need to keep them for the right time. So I only do the fast songs now!’

I love the dialogue, the ideal, the sentiment. I meditate on it. I may have several hearts to give away to but each is unforgettable. Each time it happens, it is special and it kills me a bit on the inside.The person does take a piece of me with them forever, without ever realising.

And I am left bereft, pretending I’m still whole, bleeding on the dance floor. I wonder what happens to them… I always wonder. 

Are only the writers, the musicians, the artists, the poets the ones who bleed? Do I take pieces of people with me too, sometimes?

But inside these holes, I’m left with these intense moments, these experiences, these spotlights of magnificence that no-one can ever take away from me. If they didn’t feel it and took my bleeding heart, without ever knowing or realising, they are the poorer it. I’m the richer.

And that is life, right? Living and dying a bit every day? New cels, new thoughts, new patterns, new experiences, new opportunities? The old dies, the new is born.

Within, I carry Zouks, Bachatas, Salsas, Salsarrós, Bachatangos, Forrós, Lambadas, Kizombas, Ruedas, Cha-chas, even a couple of beginner Gafieiras and Tangos, that will never fade.

I forget partners’ names, sometimes even faces, but the dances, the sensations, those are indelible.

If one day, in my old age, I ever have one of those horrible diseases that eat remembrances; it is said that the long term memory becomes sharper. May I have these dances to the end. I hope one of them cause me a hot heart attack and let me die the happiest of old gals!

This same post in Portuguese/Esse texto em português: Forró para Todo Mundo

Read a short story about Forró Dancing: Elemental Forró

#forromates #sydneyforrodance

Painting by Leeorah Hursky www.leeorah.com

Elemental Forró

[a short story]


The priestess looked at her portal bereft of vital energy and asked all goddesses and gods for a solution.
The last of her Lunar Dancers had departed back to Brazil the month before, to be back to her family; and she was left alone in this distant land.
The priestess was in charge of a secret that protected and energised the world and it was failing, after years of her mystics’ isolation due to the pandemic.
That night, a dream sent her the solution. So simple, so brilliant, and better, she wouldn’t need to initiate anyone. No one would need to know, all she would need to do would be to be present and take her own energy, to recharge the portal.
The dream wouldn’t have been sent to her if the idea wouldn’t have been viable. She did a search online and was quickly rewarded! After years of false stats and unstable attempts, Sydney finally had consistent weekly Forró dancing social encounters.
It was a full moon and her connection with divine energy started pulsating the instant that the song hit her chest while she was still climbing the stairs to the venue. She looked to the medallion on her chest and it sported a black-matted colour.
The “suffering” imbued into the music of the motherland squeezed her chest and dragged her upstairs.

Being a new face on the dance floor, she wasn’t asked to dance straight away. She inhaled deeply and looked at the shadows, the couples breathing each other, bathed in colourful lights.
She put her water bottle filled with water from the Eternal Spring and stood by the circle of people around the space. If people could only imagine the value of that water bottle!
First she looked at the wall. If people looked to where she was facing, they would only see her shadow, as that of a normal woman.
Herself, however, saw the shadow of a dragon, above that of her own shadow, double of her size, spread wings, fiery eyes, even inside the reflexion, and with an expression of someone who promises not to be contained.
The Dragon-King, as she called him, was an ancestral spirit who shared her earthly habitation. At this moment, he kept an expression of naughtiness, desire, thirst.
‘Okay my King, let’s burn this dance floor.’ The priestess told him telepathically.
The Dragon incorporated his wings into her arms, melting himself into her body and letting the excess energy flow into the floor, irradiating the whole environment. The priestess looked to the centre of the venue and followed the streaks of green light, saw that they entered through the soles of the feet of the other dancers, she readied herself to dance.

The next music started and the dancers accelerated, enlivened, a great spell spread around. As if an alignment of the planets had happened.
The first who asked her to dance was like air; with him, her feet barely touched the floor, she felt as if she was walking on clouds. The steps were small and light, a tiny samba, a happiness reminiscent of Brazilian Popular Music style, sort of a calm joy.
He would hold her in breaks of the song and used each wisp of movement. He smiled at her when she reflected his subtle leadership and whims. His dance a delight.
At the end of that first encounter of elements, the medallion was already reflecting an iridescent blue, as clouds in a hurricane.

Like the songs of Gaia, her second partner made her feel earthbound. She could dance with him with closed eyes almost all the time. His dance wasn’t full of twirls, with only a few turns and full of style, it had plenty of body movements. He kept her enchanted, connected with the energy of the centre of the world, of Earth. She felt the vibration coming from the centre of the planet, bearing from the soil, charging through her core until the taste of this energy came to her palate.
She knew what he was going to do at the moment he decided to do it. Never a missed a step. They were like trees dancing under a tempest under strong winds.
At the end of the song, the world rejuvenated. Her medallion flashed in colours of gold and bronze, like Uluru, the rock in the centre of Australia.

When the next dancer approached, her Dragon-King roared in her mind. Fire. Danger. As a child of the water, fire was the element that risked extinguishing her in flames. It was also the one with the highest capacity to recharge the portal’s energies. It was impossible to create a full recharge without all four elements.
Furthermore, there was no way to create a true exchange of energies with barriers, caution, trying to keep oneself safe. The only way was to dance with vulnerability, throwing all fears to the wind and jumping into the abyss.
These dancers, the Universe had chosen and sent them. Her Dragon-King had attracted them, with perfect dance chemistry. Ideal partners to reactivate her portal.
There’s a great variation of how sensual a dance can be. This dancer, the Fire dancer, made the dance become a seduction. A vertical act better practiced on the horizontal. At first he tested the waters, and as he felt that she inclined forward instead of backwards; that when he squeezed her knees between his, she squeezed his between hers, his eyes sparkled.
She didn’t miss a turn, didn’t refuse a hand on the waist, followed all tracings; he smiled with the corner of his mouth, eyes shinning. He locked her hand behind her body and touched the palm of her hand lightly with the tip of his fingers, the naughty man.
After a turn, he left his thumb slide above the collar of her dress, to touch the back of her neck and at the moment she felt the contact the energy between them exploded inside. She felt him against her womb.
He was obliged to lead a series of turns, creating some distance between the two bodies, before finishing, when more in control, cheek to cheek, at the last beat of the song.
She felt the medallion burning on her chest between them. Saw it was read as ember when she went to get some water from the Spring, the only balm capable of making her keep her aplomb. To quench the fire that was consuming her.
She required some songs to wait for the last element until she was recovered and ready for it. Her Dragon-King was shouting on her mind that he wanted more. More! MORE!

She turned her back to the circle of crazied dancers, trying to direct some air inside her clothes from a nearby fan, to see if she could get some equilibrium.
The fate of the world in her hands and she was falling apart because of a dance… And then she remembered that it was the amount of channeled energy that was the issue, not two people, not an earthbound problem. She was asking too much of herself really. With each dance, the energy got potentiated in relation to the previous one.
Her heart started to thump harder with apprehension and anticipation of the dance that was approaching. Her own element of birth: Water. The one who vibrated all elements of her body.
She knew who would be the dancer. She had seen him the moment she had entered the place. When he came to her with his eyes the colour of oceans, extended his hand and held her, it was as falling right into mother Iemanjá’s arms.

The swing of the sea, that, took her legs out of her, and gave her gills. She felt like a mermaid.
The dancer anchored to the water element plunged her in his arms and took her to his world, an underwater world, fluid, with lava veins, with a submerged vulcano.
This dance was glided through the floor, with body and soul waves, in total harmony with the song. His movements being enhanced and for some moments locking her hand under his, over his heart. She felt his heartbeat on the palm of her hand, as her face rested against his.
At another turn, as by magic, her hand ended on his naked neck, hot, wet with sweat. Their eyes met for an instant and got lost in a distant galaxy. She melted on the inside, in a liquid world she didn’t know where hers started and his ended.
Her feet followed his, both following the song until the last beat. When they were finished, they were breathing in synchronism. She felt her medallion was in perfect equilibrium, and the Portal was energised for one more cycle. Mission accomplished.
The Dragon-King rested silently.

She knew she should thank him for the dance as she had done with all the other dancers, to thank and close the experience, framing it by what it was: just a beautiful moment in the world, a perfect conversation, of synchronised energies, a divine gift, in the past.
But this time… she walked away, lost in high seas…

[#forromates / #sydneyforrodance]

[Image: Painting by Leeorah Hursky / http://www.leeorah.com]

Forró dos Quatro Elementos

[um conto]


A sacerdotiza olhou para seu portal vazio de energia e pediu às Deusas e Deuses uma solução.
A última de suas Dançarinas da Lua havia retornado ao Brasil no mês anterior para estar perto da família e ela ficara sozinha, na terra distante, encarregada de um segredo que energizava o mundo mas que estava falhando. Um portal que se encontrava fosco depois de anos de isolamento de suas sacerdotizas pela pandemia.
Naquela noite, a feiticeira teve um sonho que enviou-lhe uma solução brilhante, tão simples, e o melhor de tudo, não precisaria iniciar ninguém. Nenhum envolvido no feitiço precisaria nem ficar sabendo, tudo que ela precisava fazer para reabastecer o portal era estar presente, levar sua própria energia.
O sonho não teria lhe sido enviado se a solução não fosse viável. Ela fez uma pesquisa online e foi recompensada! Sua alegria ao ver que depois de anos de tentativas, de idas e vindas, de começos e paradas, encontros sociais para dançar Forró tinham tornado-se consistentes e semanais em Sydney.
Era uma noite de lua cheia e sua conexão com a energia divina começou a pulsar no momento que a música bateu em seu peito ainda na base da escada do local onde o encontro se realizaria. Ela olhou para o medalhão no seu peito, e por enquanto, ele refletia a cor preta fosca.
A sofrência da música da Terra-Mãe apertou seu âmago e puxou-a escada acima.

Sendo uma nova personagem no salão, ela não foi convidada imediatamente para dançar. Ela inspirou profundamente olhando os casais se respirando na penumbra, com as luzes que piscavam em várias cores.
Colocou sua garrafa de água da Fonte Eterna por perto e ficou no círculo. Se as pessoas imaginassem o valor daquela garrafa de água!
Primeiro olhou para a parede. Achou engraçado que se alguém olhasse para sua sombra só veriam seu contorno, uma mulher como qualquer outra.
Ela entretanto, via, acima de sua sombra, a a silhueta de um dragão, o dobro de seu tamanho, soltando vapor e pequenas chamas pelas ventas, com asas abertas, olhos incendiados, mesmo na sombra da parede, e cuja expressão era de quem promete não se conter.
O Dragão-Rei, como lhe chamava, era um espírito ancestral que co-habitava sua habitação terrena, e nesse momento mantinha uma expressão de safadeza, desejo, sedenta.
‘Okay meu Rei, vamos incendiar esse salão.’ Disse-lhe a sacerdotiza telepaticamente.
O Dragão então incorporou suas asas nos braços dela, derretendo para dentro de seu corpo e liberando o excesso de energia pelo piso, irradiando por todo o ambiente. A sacerdotiza se virou para o centro do salão, seguindo os raios de luz verde que entravam pelas solas dos pés dos dançarinos, e se preparou para dançar.

A próxima música começou e os dançarinos se aceleram, se animaram, um grande feitiço se espalhou. Como um alinhamento dos planetas.
O primeiro que lhe tirou para dançar era como ar, com ele, seus pés mal tocaram o chão, a sacerdotiza sentia que caminhava nas nuvens, passos pequenos e leves, um sambar pequeno, uma alegria com estilo música popular brasileira, suave mas de alegria calma.
Ele lhe segurava em paradas da música e aproveitava cada sopro de movimento. Lhe sorria quando ela refletia a liderança dele e entendia seus caprichos sutis. A dança dele, um deleite.
Ao fim daquele primeiro encontro de elementos o medalhão já refletia um azul furtacor, como nuvens em um furacão.


Como os cantos de Gaia, o seu segundo parceiro fez com que se sentisse aterrada, pode dançar com ele de olhos fechados quase que todo o tempo. Sua dança não foi de estrepolias. Com poucos giros, e cheio de estilo, movimentos de corpo, a manteve encantada, conectada com a energia central do mundo, da Terra. Ela sentia a vibração vindo do centro do planeta entrando pelo piso correndo por seu centro até o gosto dessa energia no céu de sua boca.
Sabia o que ele ia fazer no momento que ele decidia o movimento. Nunca um passo em falso. Foram como árvores ao vento, dançando com a tempestade. Ao fim da música o mundo rejuvenesceu. Seu medalhão brilhou em cores de ouro e bronze, como Uluru, a pedra do centro da Austrália.


Quando o próximo dançarino se aproximou, o Dragão-Rei de dentro dela rugiu em sua mente. Fogo. Perigo. Como criança da água, era sempre o elemento que ameaçava extingui-la em chamas. Mas era também o que tinha a maior capacidade de recarregar as energias de seu portal, e não há como faze-lo sem a conexão com todos os quatro elementos.
Além disso, não havia como criar uma verdadeira troca de energias com cautela e barreiras, tentando se manter segura. A única maneira de dançar vulneravelmente, é lançando os medos ao vento e se lançando ao abismo. Esses dançarinos, o Universo lhe havia escolhido e enviado, seu Dragão-Rei os havia atraído, com química perfeita de dança. Parceiros ideais para reativar seu portal.
Há uma grande variação de o quanto a dança pode ser sensual, esse dançarino, o do fogo, fez a dança virar uma arte de sedução, um ato vertical melhor praticado na horizontal. A princípio testou as águas, e à medida que percebeu que ao invés de inclinar para trás, sua parceira se inclinou para frente; de que quando ele prendeu seu joelho entre os dele, ela prendeu o dele entre os dela, seus olhos faiscaram.
Não teve giro que ela perdeu, mão na cintura que ela recusou, traceio que ela não seguiu; ele sorriu de canto de boca, olhos brilhando; e prendeu a mão dela atrás de seu corpo tocando a palma de sua mão levemente com a ponta dos dedos dele, o safado.
Depois de um giro, ele deixou seu dedão escorregar para cima do colarinho do vestido dela, para tocar a base da sua nuca e no momento que ela sentiu o contato a energia dos dois explodiu por dentro. Ela o sentiu contra seu ventre.
Ele se viu obrigado a liderar uma série de giros, criando certa distância entre os dois corpos, antes de terminar, quando recuperou um pouco o controle, rosto contra rosto, na última batida da música.
Ela sentiu o medalhão queimando no peito entre os dois, e viu que estava vermelho como brasa quando foi tomar água da Fonte, o único bálsamo capaz de fazê-la manter a compostura, e apagar o incêndio que lhe consumia.
Precisou esperar algumas músicas pelo último elemento até poder se recuperar. Seu Dragão-Rei gritando-lhe internamente que queria mais. Mais! MAIS!


Ela virou-se de costas para o círculo de dançarinos enlouquecidos, colocando ar dentro da roupa, num ventilador, para ver se conseguia se equilibrar novamente.
O destino do mundo em suas mãos e ela estava se desfazendo por causa de uma dança… Mas ela lembrou-se de que o problema era a quantidade de energia canalizada, não duas pessoas, não era um problema carnal, era que estava realmente pedindo muito de seu ser encarnado. A cada dança, a energia se potencializava em relação à dança anterior.
Seu coração começou a bater de medo e antecipação pela dança que se aproximava. Seu elemento de nascença: Água. Aquele que vibrava com todas as moléculas de seu corpo.
Ela sabia quem seria o dançarino. Ela o tinha visto no momento que entrara no salão. Quando ele chegou até ela, com seus olhos da cor de oceanos, e lhe estendeu a mão e a segurou, foi como se encontrar nos braços da própria mãe Iemanjá.

O balanço do mar, isso lhe tirou as pernas, lhe deu guelras. Se sentiu como sereia.
O dançarino ancorado ao elemento água a submergiu em seus braços e lhe levou para seu mundo, um mundo submarino, fluido, com veios de lava, com um vulcão submerso.
Essa dança era era deslizada pelo chão, com ondas de corpo e alma, em absoluta sincronia com a música. Ele foi aprofundando seus movimentos e por uns momentos acaba prendendo a mão dela na sua, sobre seu coração, ela sentiu o pulsar de seu coração batendo com o dele, seu rosto com o rosto dele.
Num outro giro, como mágica, a mão dela terminou em seu pescoço nu, quente, molhado de suor. Seus olhos se encontraram por um instante, e se perderam numa galáxia distante. Ela derreteu por dentro, em um mundo líquido onde ela não sabe onde seu mundo começa e o dele termina.
Seus pés o seguiram, os dois seguindo a música até sua última batida. Quando eles terminaram estão respirando em sincronia. Ela sentiu que seu medalhão está em perfeito equilíbrio e o portal está energizado por mais um ciclo. Missão cumprida.
O Dragão-Rei descansando silencioso.

Ela sabia que deveria agradecer a dança como havia feito com todos os outros dançarinos, agradecer e fechar a experiência, enquadrando-a no que ela é: apenas um lindo momento no mundo, uma conversa perfeita, de energias em sincronia, um presente divino, um passado.
Mas dessa vez… ela saiu andando, perdida em alto mar…

[#forromates / #sydneyforrodance]

[Imagem principal: Quadro de Leeorah Hursky / http://www.leeorah.com]

Fresh “The Dancing Bug”! From Orble to WordPress

Back in 2008 I created a blog at the the Australian Orble Community called THE DANCING BUG.

It was dedicated to writing about dancing and the Dancing scene in Sydney.

The Orble community disappeared suddenly a few years after I started writing, taking all the posts without notice.

One day it simply went offline.

I decided to move everything across to WordPress.

I was able to transfer the text, finding the images (or as close as I could) inside my old files, noting how many votes I had in Orble, the date and time they were published. I wanted to keep as close as I could from the original for historical data.

I’m keeping the new archive inside the category “The Dancing Bug” in my Taniacreations.com website.

This is the new blog, ready to receive my new writing thoughts on dancing as well…

Twice the blog was among the most voted in the whole community, once in 9th place for the day, once in 3rd place for the day:

04 Apr 2013 – 3rd Place – Directly from the Bachata Me Dance Floor

06 Apr 2013 – 9th Place – Directly from the Bachata Me Dance Floor

Here is a print-screen of the final statistics of the blog before it went awol:

46 Posts + 16 Comments +. 3,193 Votes